Узнаваемый и неповторимый
Муха - это стиль. (Фото автора статьи)
Альфонс Муха…. Странное имя и еще более странная фамилия, вызывающие в русскоязычном восприятии противоречивые ассоциации.
Первая – альфонс, мужчина живущий за счет своей любовницы, вторая – всем известное выражение «быть под мухой»… Или же насекомое муха… В общем, эти имя-фамилия вызывают улыбку или смешливое фырканье у непосвященного. Те же, кто в курсе, обычно с придыханием шепчут: «Прекрасный художник!»
На самом деле, это, действительно, имя чешского художника - одного из самых известных в мире.
В контекстеКто такой Альфонс Муха Альфонс Муха стал известен благодаря нетривиальным и по тем временам смелым рекламным плакатам для мелодрамы «Жисмонда», в которой главную роль сыграла знаменитая актриса Сара Бернар.
Его отец работал помощником судьи, мать – простой домохозяйкой. Но семья была счастливая, принимавшая своих детей такими, какими они были. Не любившего учиться, но творчески одаренного Альфонса родители всегда поддерживали, как могли.
Он прекрасно пел и чудесно рисовал, однако, поступить в пражскую художественную академию не смог.
Два года, проведенные в родных Иванчицах, подтвердили и ему, и его близким правильность избранного пути.
Проводя почти все время в местном любительском театре, Альфонс там не только играл роли, но и рисовал декорации, афиши и пригласительные билеты. Такая бурная деятельность дала свои результаты. Увидев объявление о вакансии художника-декоратора в одном из венских театров, Муха рискнул - отправил им свои рисунки, и это сработало!
Его пригласили на работу в Вену в «Рингтеатр». При театре он получил крохотную студию и первые заказы – на декорации и роспись кулис. Почти поверив в свою путеводную звезду юный Муха взялся за дело, но ужасная трагедия оборвала это восхождение.
8 декабря 1881 года играли оперу Ж. Оффенбаха «Сказки Гофмана». Театр был полон. За считанные минуты до начала спектакля за сценой начался пожар, почти сразу же охвативший все здание. Больше 400 человек погибло, здание полностью выгорело, а вместе с ним огнем были уничтожена и мастерская Мухи, и созданные им декорации.
Трагедия произвела глубочайшее впечатление на юношу. Он уехал из Вены в моравский городок Микулов, пытаясь забыть свой «театральный роман». В Микулове, борясь с безденежьем, он продал несколько своих зарисовок и получил репутацию талантливого художника.
Так что уже очень скоро появились первые заказы на портреты и книжные иллюстрации.
Там же, в Микулове, Альфонс познакомился и подружился с семьей графа Карла Куэн-Беласси. Эта дружба послужила продолжением карьеры художника. Сначала он расписывал интерьер графского дворца, а затем, восхищенный талантом Мухи, граф оплатил его учебу в Мюнхенской Академии художеств. Это были времена щедрых меценатов с удовольствием тратящих свои финансы на искусство…
Мюнхен в 80-х годах XIX века являлся местом обучения многих творческих молодых людей из Чехии. Деятельный и общительный Альфонс Муха не только приобрел друзей, но и организовал «Славянское общество», получившее имя художника эпохи барокко Карла Шкреты.
Чуть позже, Муха поехал в художественную «мекку» - в Париж. Он начал учиться в разных художественных школах, но неожиданно…оказался без финансирования. Граф Беласси, решив, что сделал для своего протеже уже достаточно, отказался далее оплачивать его обучение.
Для привыкшего не думать о деньгах Мухи это оказалось неожиданно, но нужно было как-то жить дальше. И он, не жалея сил, времени и собственного таланта, брался практически за все: иллюстрация, реклама, дизайн – все, где могли пригодиться его художественные умения, творческие идеи и чувство вкуса.
За два следующих парижских года Муха смог не только влиться в творческую и богемную тусовку Парижа, но выбрался из нищеты и стал известной фигурой, с которой с удовольствием сотрудничали многочисленные издательства. Муха иллюстрировал книги и журналы и даже начал преподавать.
Но однажды случился главный заказ его жизни…
Поздним вечером 26 декабря 1894 года к Альфонсу Мухе обратился директор одной из типографий, оказавшийся в крайне затруднительном положении. Необходимо было сделать афишу для великой Сары Бернар – актрисы и звезды! Причем афиша должна была быть готова к первому дню нового года.
В распоряжении типографии оставалось всего несколько дней, но дни эти, как назло, были рождественскими каникулами. Так что все художники разъехались.
Именно по этой причине предложение поступило к единственному не уехавшему мастеру – к Альфонсу Мухе. Как важно бывает оказаться в нужном месте в нужное время!
В контекстеПариж под Мухой В 1881 году венская карьера Мухи резко прервалась — после трагического пожара в «Рингтеатре», унесшего жизни около 400 человек. Этот театр был одним из основных заказчиков мастерской, где работал Муха. Фирма понесла огромные финансовые убытки, из нее уволили Муху и еще несколько сотрудников.
К 1 января 1895 года афиша спектакля «Жисмонда» была готова! Причем необыкновенная: изображенная в полный почти реальный рост Сара Бернар невероятно понравилась себе на этой афише. Для театрального же дизайна длинные вертикальные бумажные полотна вообще оказались новым словом – теперь афиши находилось на уровне глаз прохожих, они словно говорили с будущими зрителями на одном языке и приглашали их на спектакль как старых друзей.
Сара Бернар познакомилась с Альфонсом лично и…подписала с ним контракт на 6 лет!
Более того, кроме контракта актриса подарила ему и свою благосклонность – на некоторое время сотворчество способствовало их романтическим отношениям.
Для Альфонса Мухи наступила эпоха славы и популярности. Теперь он стал еще и востребованным театральным художником. Отныне декорации и костюмы, афиши и пригласительные билеты, программки и детали интерьера – все было подчинено таланту Мухи. Вокруг него закрутилась бурная богемная жизнь, он подружился с компанией великих художников - Ван Гогом, Гогеном и Писсаро.
Иллюстрации, ксилография, литография, эскизы ювелирных изделий, этикетки и виньетки, рекламные постеры – все, что выходило из-под кисти Мухи, получало одобрение!
Он стал певцом женской красоты! Нарисованные им удивительные, изящные и сексуальные девушки не могли не нравиться, а их витиеватые прически завораживали.
Персональные выставки в Париже, Лондоне, Вене и Праге собирали множество поклонников таланта. Это был настоящий взрыв популярности, длиной почти в 10 лет. Именно эти годы сделали из малоизвестного чешского художника общеевропейскую звезду и признанного мастера ар-нуво.
Известность Альфонса Мухи гремела по всей Европе. Художника пригласили в качестве оформителя одного из залов Всемирной Парижской выставки – павильонов Боснии и Герцеговины.
Эта работа погрузила его в историю славянских народов, благодаря чему почти «офранцузившийся» Альфонс Муха вспомнил о своем этническом происхождении, и его творческие идеи развернулись в направлении славянской истории.
Примерно в тоже время он познакомился с юной художницей и своей соотечественницей Марией Хитиловой. Она брала у Мухи частные уроки. Новая любовь, языком которой стал родной для обоих чешский язык, так увлекла Муху, что у него зародилась идея цикла картин, посвященных истории славянских народов.
Но для реализации этой грандиозной (и по содержанию и по предполагаемой форме) идеи нужны были деньги. Представление об американском континенте, как о «Клондайке» для него - известного европейского художника - повлияли на решение Альфонса.
Он отправился в США в надежде заработать средства, которые позволили бы ему сосредоточиться на славянском замысле. И его, действительно, встретили в Новом Свете очень громко и торжественно.
Однако намерение художника зарабатывать на портретах оказалось практически неосуществимым. Виной тому была известность Мухи, но отнюдь не в качестве портретиста. Ведь до США долетела его слава как дизайнера афиш и виньеток, художника иллюстраций и рекламных буклетов.
Но богатые персоны совсем не стремились быть изображёнными в стиле популярных «муховских» девушек. Поэтому Альфонсу пришлось вернуться к тем самым привычным проектам, за которые его все любили.
Он съездил в Париж, женился на Марии Хитиловой, и уже вместе они поехали в Америку. Чикаго, Филадельфия, Нью-Йорк… Преподавание, иллюстрирование журналов и книг по дизайну, плакаты и афиши. Возможно, Муха так и остался бы в США, а его славянский цикл вполне мог остаться нереализованным, если бы не почти случайная встреча с американцем Чарльзом Ричардом Крейном.
Что за человек встретился на пути Альфонса Мухи? Богатый бизнесмен, знаток арабистики и поклонник славянской культуры, наследник огромного промышленного состояния и политический деятель, яркая и чрезвычайно противоречивая личность.
Едва назначенный на пост посланника в Китай, он произнёс речь, после которой его назначение было отменено.
Получив в 1912 году в управление всю промышленную империю своего отца, он через два года уступил кресло руководителя своему брату. С 1890 по 1930 год Крейн побывал в России 23 (!) раза, сумев наладить контакты с самыми разными русскими правительствами в один из сложнейших периодов российской истории.
Он был директором Национального банка Чикаго и членом клуба миллионеров. После большевистского переворота Крейн ездил в Россию как личный представитель президента США Вудро Вильсона, помогал русским эмигрантам. В конце 30-х годов он оказался среди сторонников сотрудничества с Адольфом Гитлером.
Свои научные увлечения Крейн совмещал с коллекционированием русского искусства. Именно поэтому их встреча с чехом Альфонсом Мухой оказалась столь плодотворной. Услышав рассказ Мухи о замысле «Славянской эпопеи», Крейн принял решение спонсировать труд художника, и выполнил свое обещание.
Отныне Альфонс Муха не должен был метаться в поисках заработка для семьи, а мог сосредоточиться на главном замысле - именно так он воспринимал серию картин об истории славянских народов.
Альфонс с благодарностью покинул американский континент и вернулся на родину – в Чехословакию. Он поселился в замке Збирог, где снял квартиру для своей семьи и студию для работы. На следующие 18 лет художник погрузился в историю славян.
Итогом этого многолетнего творческого служения стали 20 полотен, посвященных разным эпохам и периодам в жизни славянских народов.
По окончании монументального труда в 1928 году к 10-летнему юбилею независимости Чехословакии, он подарил «Эпопею» государству. Единственным условием художника было строительство выставочного зала для экспонирования картин.
Почему понадобился новый экспозиционный комплекс? Все дело в размере: 20 картин 6x8 метров каждая… У Чехословацкой республики просто не было такого монументального музея.
Популярность Альфонса Мухи как европейского художника стиля ар-нуво начала затихать, ибо на смену модерну пришел хмурый, строгий и неизысканный, но такой удобный функционализм. Муха теперь оказался певцом славянской национальной идеи.
Именно поэтому после оккупации Чехословакии нацистами он был внесен в список «врагов рейха», и пожилого художника не раз вызывали на допросы в Гестапо.
В результате он заболел воспалением легких и в 1939 году умер.
Картины, спрятанные от нацистов и бомбежек Второй Мировой войны, долгие годы лежали свернутыми в малоизвестном чешском замке. Когда же их нашли, то не один год ушел на реставрацию.
Следующие десятилетия «Славянская эпопея» выставлялась в Моравском Крумлове, затем картины были перевезены в Прагу, потом снова в Крумлов. Их даже начали «отпускать» на «гастроли» в такие дальние страны как Япония.
Но судебные дела потомков Альфонса Мухи против Чешского Государства продолжались. Внук художника напоминал о том, что не было выполнено единственное условие живописца – построить «дом» для картин. В ответ он получал юридический аргумент о том, что в этом условии не указаны сроки постройки.
Поэтому Чехия построит выставочный комплекс в будущем (далеком или близком - неизвестно).
Пока (уже больше 50 лет) «Славянская эпопея» кочует из города в город, появляясь то здесь, то там, как «летучий голландец». Возможно, что в эпоху всеобщей глобализации национальная идея исчерпала себя и уже совсем неинтересна обществу.
Зато созданные талантом художника юные и прекрасные дамы по сей день имеют успех – их изображения тиражируют на чашках и вазах, брелоках и блокнотах, спичечных коробках и, конечно, на постерах.
Они не перестают восхищать своей красотой и совсем не кажутся устаревшими.
И хотя со времени сецессиона прошло больше 100 лет, дизайн Альфонса Мухи по-прежнему в моде.
Автор статьи - гид, организатор индивидуальных экскурсий по Праге и городам и замкам Чехии
* * *
Екатерина Герцман
Статья любезно прислана автором