Кукольный театр для Чехии – это любимая традиция
Спейбл и Гурвинек. (Фото автора статьи)
Кукол дергают за нитки,
На лице у них улыбки,
И играет клоун на трубе.
И в процессе представленья
Создается впечатленье,
Что куклы пляшут сами по себе
«Марионетки», музыка и слова Андрея Макаревича
Кукольные театры – один из самых древних и традиционных форм развлечений для самых разных категорий зрителей – от наивных и доверчивых малышей до глубоких, философски подкованных, интеллектуалов.
И все те, кто считают кукол лишь детским развлечением, сильно ошибаются, потому что с самого своего появления (а дело было в те самые «темные» века средневековья) разные поколения находили удовольствие в кукольных представлениях.
Кукольный театр фактически был языком общения и способом просвещения. Кто еще мог познакомить жителей глубокой провинции с пьесами знаменитых авторов, пусть и в упрощенном и даже примитивном виде? Только они – семьи бродячих артистов-кукольников.
Хотя, профессия кукловода была весьма опасной, ведь именно артистов, в руках которых совершенно волшебным образом начинали двигаться и разговаривать на разные голоса деревянные куклы, чаще всего подозревали в сговоре с нечистой силой.
И все же, кукольный театр для Чехии – это традиция, причем любимая.
Если же присмотреться к ценникам на профессионально сделанных марионеток, то становится очевидным еще и их финансовая ценность. Впрочем, как известно, не в деньгах счастье.
В контекстеТри секрета «Вечеров на хуторе близ Диканьки» Одна из самых знаменитых частей «Вечеров на хуторе близ Диканьки» — «Ночь перед Рождеством» — является одновременно и самой многослойной. Тут отражены и традиции украинского вертепа, которые восходят к европейскому народному театру, и житийная история, появившаяся в XII веке в Новгороде.
В средние века кукольные герои поучали, развлекали и веселили своими сюжетами на злобу дня. Уже в XVIII веке существовали разрешения и запреты на кукольные представления в Праге.
Это может означать только одно: сами кукольные представления появились гораздо раньше, по крайней мере века с XVII-го.
Самым известным в чешской истории кукольником прошлого был Матей Копецкий, первым в Богемском королевстве получивший право на собственный показ спектаклей.
Он, выходец из семьи бродячих комедиантов, стал фактически одним из «будителей» чешского самосознания. Ведь в годы австрийского владычества в театрах Чехии пьесы и спектакли на чешском языке были запрещены.
Но Копецкий, с риском для собственного достатка, а порой и свободы, все же стал одним из пропагандистов родного языка. В своих представлениях Копецкий показывал не только знаменитые европейские сюжеты, такие как Дон Кихот или Фауст, не только ставил пьесы Шекспира и Мольера, но и показывал народные чешские сказания, сатирические сценки с типичными чешскими персонажами.
В итоге, пьесы из репертуара Матея Копецкого стали классикой чешской кукольной драматургии, и даже Бедржих Сметана писал увертюры к его пьесам.
Как и принято в театральных семьях, традиции мастера продолжил его сын, внук и правнучка, а в святая святых чешской культуры Пражском Национальном музее хранится подлинная деревянная марионетка, с которой выступал сам Копецкий. Этому знаменитому «актеру» - смешливому шуту Кашпареку больше 200 лет…
Сегодня в Чехии существует огромное количество кукольных коллективов. По данным серьезной организации под названием Международный кукольный союз, на территории Чехии, Моравии и Силезии существует 10 профессиональных кукольных театров.
Более того, в 2016 году Традиция кукольного театра Чехии и Словакии была внесена в список нематериального наследия ЮНЕСКО. Но новые времена, современная сценография и технологии ничуть не мешают существованию кукольного театра даже сегодня. Самым известным кукольником современности в Чехии стал Йозеф Скупа, которого остроумные чехи называют не иначе как отцом Спейбла и Гурвинека.
Дуэт двух кукол – Спейбла и Гурвинека – это представление о мире двух поколений - старшего и младшего.
Отец и сын в спорах не только веселят людей, но и борются со злом, несправедливостью и, конечно, скукой. Театр, созданный Йозефом Скупой в 1920 году, пережил Вторую мировую войну и до сих пор остается самым старым кукольным театром в мире.
Смешные и невероятно остроумные представления с участием хулигана и проказника Гурвинека и его растерянного недотепы – папочки развлекают уже не первое поколение чешских и европейских зрителей. Родился же этот дуэт совершенно неожиданно.
В контекстеНародные ненародные артисты Певец, артист эстрады, кино и театра, Миронов снимался много и в разных ролях, хотя его знают и любят именно как комедийного актера. И, пожалуй, он, как и Шукшин, в итоге стал бы «народным» не только по признанию зрителей всего Советского Союза, но и формально...
Вернувшийся после Первой мировой войны Йозеф Скупа, заказал у своего знакомого кукольника Карела Носека ушастую куклу, которая являлась карикатурой на тип современных мастеру горожан. Однако «новорожденный» Спейбл не слишком заинтересовал зрителей.
Зато когда шесть лет спустя была создана вторая кукла по имени Гурвинек, игровой пазл полностью сложился. Комический дуэт марионеток обрел мгновенный шумный успех: персонажи появлялись на радио, в кино, смешили слушателей с грампластинок.
На волне такого успеха кукольное семейство разрослось: к отцу и его шаловливому сыночку присоединилась девочки Маничка и пес Жерик.
Кстати, успех этой кукольной труппы едва не разрушил результаты работы нацистских пропагандистов.
Немецкие власти жаловались, что один час Спейбла и Гурвинека на сцене могут угробить годы тяжелого пропагандистского труда.
Нацисты боялись и самих кукол, и их остроумного руководителя. Так что Скупу посадили в дрезденскую тюрьму по вполне современному обвинению - за прослушивание «вражеских голосов», а кукол заперли в сейфе гестапо в Плзни (где родился, жил и работал сам мастер).
Тем не менее, Йозеф Скупа дождался освобождения, его кукол нашли и отреставрировали. Сразу после войны они вместе со своим создателем переехали в Прагу и возобновили творческий марионеточный путь.
После смерти мастера, его традицию продолжил Милош Киршнер, а затем эстафета перешла к его ученику Мартину Класеку, который по сей день озвучивает этих персонажей.
И хотя сегодня куклы играют в основном для детей, нет-нет, да и вырывается у них какой-нибудь дерзкий и остроумный комментарий на актуальную политическую ситуацию. Привычка!
Автор статьи - гид, организатор индивидуальных экскурсий по Праге и городам и замкам Чехии
* * *
Екатерина Герцман
Статья любезно прислана автором